La música popular en España abarca toda la gama, desde la guitarra clásica hasta el hip-hop. Los españoles siguen celebrando géneros musicales autóctonos como el flamenco, la zarzuela y el fandango, pero también abrazan la música religiosa y las melodías multiculturales, incluyendo el pop latino.
Superestrellas como Julio Iglesias han grabado algunas de las canciones españolas más famosas, pero grupos emergentes como 7 Notas 7 Colores continúan añadiendo música fresca y nueva al escenario mundial. Ninguna visita a España está completa sin explorar su rico patrimonio musical.
Fandango
El fandango combina la música y la danza como una forma de cortejo tradicional español. Desarrollado en España y Portugal, el género se extendió por Europa en el siglo XVIII y sigue siendo una marca registrada de la sociedad española.
Hombres y mujeres bailan el fandango en movimientos amplios y exagerados, llenos de drama y emoción. La música y el baile comienzan a ritmo lento, antes de aumentar de ritmo al son de guitarras, castañuelas, violines, violines, violonchelos y palmas. Algunos bailes de fandango presentan a dos hombres en una competencia de habilidades.
Jota
La música y la danza de la jota se asemeja mucho al sonido y los movimientos del fandango. Los bailarines de Jota extienden sus brazos por encima de sus cabezas, chascando castañuelas, mientras bailan de manera dramática para presentar historias de amor y humor.
Los historiadores de la música especulan que la jota se originó como una danza de la fertilidad. Sigue siendo popular en España y en el departamento de Yucatán en México.
Baile y Música Flamenca
El flamenco es quizás la exportación musical más popular de España. El género de cante y baile, arraigado en la cultura gitana andaluza, se basa en gran medida en el sonido de la guitarra clásica, pero también utiliza castañuelas, campanas y panderetas.
El baile flamenco, interpretado por parejas o individuos, se caracteriza por movimientos exagerados de manos y brazos, aplausos, remolinos y pisadas. Las bailarinas de flamenco usan vestidos largos con flecos y los hombres tradicionalmente usan trajes ajustados, similares en apariencia a los de un matador.
Entre los flamencos más famosos de España se encuentran los guitarristas Andrés Segovia, Narciso Yepes, Carlos Montoyo, Joaquín Rodrigo y Manuel de Falla.
Pop Latino
Como en la mayoría de las sociedades, a los jóvenes españoles les encanta la música pop británica y americana. Pero a lo largo de las décadas, artistas de España y América Latina han creado una forma de música más contemporánea, el pop latino, que incorpora ritmos de rock y pop y estilos tradicionales como el flamenco, la cumbia, el tango y el merengue.
Todas las sociedades hispanas toman prestado y abrazan las culturas únicas de sus países de habla hispana, lo que explica la variedad y popularidad del pop latino que disfrutan los españoles.
En los Estados Unidos, el pop latino creció en popularidad en las décadas de 1980 y 1990. La popularidad de la música pop en español estimuló el crecimiento de muchos subgéneros del pop latino, como el Tejano, desarrollado en las ciudades fronterizas del sur de Texas.
El pop latino depende en gran medida de una amplia gama de instrumentos musicales, incluyendo trompetas, instrumentos de percusión e instrumentos de cuerda como violines y bases de pie.
Por ejemplo, la banda colombiana de pop latino La Mojarra Eléctrica emplea trombones, saxofones, bongos, guitarras, pianos y órganos para crear un sonido de fusión, una mezcla de géneros de rock, jazz y cumbia.
Los españoles disfrutan de la música de muchos artistas pop latinoamericanos de Norte, Centro y Sudamérica, incluyendo a Shakira, Maluma, Alvaro Soler y Jennifer Lopez. Julio Iglesias sigue siendo el rey del pop latino durante una cierta generación en toda España.
La superestrella española ha vendido cientos de millones de discos en todo el mundo y ha actuado ante unos 60 millones de fans en directo. Los más jóvenes del país también disfrutan de la música del hijo de la superestrella, Enrique Iglesias. El pop latino domina las listas de éxitos como el estilo de música más popular del país, y el reggaetón se escucha en todas las ciudades.
Cantos Gregorianos
Durante décadas, los monjes de Santo Domingo de Silos en Burgos han sido una sensación musical. El monasterio benedictino comenzó a grabar sus cantos gregorianos en la década de 1950 y desde entonces ha vendido millones de álbumes.
Ismael Fernández de la Cuesta, ex monje y presidente de la Sociedad Musicológica Española, dirigió muchas de las grabaciones de la orden. Canto Gregoriano, una grabación de dos discos producida en los años 90, se vendió en toda Europa y más tarde apareció como un álbum de un solo disco en el sello EMI.
Los monjes se hicieron tan famosos que Santo Domingo de Silos se transformó en un importante destino turístico. Se puede visitar el monasterio para explorar sus terrenos y el museo, o para asistir a las liturgias diarias, durante las cuales los monjes celebran con oraciones cantadas.
Zarzuela
La zarzuela, el género musical operístico español, se remonta al siglo XVII. El estilo musical debe su nombre al Palacio de la Zarzuela de Madrid, donde la realeza acogió a los artistas locales durante las lujosas fiestas.
Los historiadores de la música remontan las raíces de la zarzuela al compositor Pedro Calderón de la Barca, que creó las óperas “El Laurel de Apolo” y “La Púrpura de la Rosa”. Muchas óperas españolas presentan coloridos trajes y cuentan historias de los conflictos de la clase obrera madrileña entre criminales y policías durante los siglos XVIII y XIX.
Hip-Hop español
El hip-hop llegó a la escena musical madrileña en los años ochenta. Desde entonces, los artistas españoles han hecho grandes aportaciones al género. A mediados de la década de 1990, El Club de los Poetas Violentos, un club de música de Madrid, produjo “Zona Bruta”, el primer álbum de rap de España.
Los grupos musicales 7 Notas 7 Colores y CPV introdujeron una forma de hip-hop que atrajo a los hispanos, con melodías que reflejaban la vida en las afueras de Barcelona. Artistas con sede en Sevilla, como Tote King y Siempre Fuertes de Konciencia, transformaron el hip-hop español con letras humorísticas y mensajes que resonaron entre los oyentes de la clase trabajadora.
Los aficionados al hip-hop acuden en masa a Zaragoza, situada a unos 200 kilómetros al oeste de Barcelona, para ver las actuaciones de Violadores del Verso, uno de los grupos de hip-hop más influyentes de España. Las letras de las canciones del grupo atraen especialmente a los fans jóvenes con sus mensajes del día del juicio final.
Experimentar la Música de España
El Auditorio Nacional de Música de Madrid es la sede de la orquesta nacional de España, que también actúa en el Teatro Real de Madrid. En marzo, la ciudad de Cuenca acoge Semanas de Música Religiosa. El festival comenzó en 1962 y cuenta con coros y orquestas internacionales, con actuaciones en la catedral y otros lugares.
Granada celebra el Festival Internacional de Música y Danza en junio y julio y Santander es la sede del Festival Internacional de Santander, que cada año ofrece espectáculos de teatro, danza y música en julio y agosto. Durante todo el verano, puedes asistir a conciertos gratuitos en el Templete del Retiro de Madrid, situado en el Parque del Retiro.
En julio, Córdoba acoge el Festival de la Guitarra de Córdoba, que ofrece conciertos y cursos de música moderna, flamenca y clásica para guitarra, así como programas sobre construcción de guitarras.
Desde mediados de septiembre hasta principios de octubre, Barcelona celebra el Festival Internacional de Música, que acoge a orquestas internacionales, intérpretes de ópera y compañías de ballet. Barcelona es también la sede de uno de los festivales de música más populares del mundo, Primavera Sound, que cuenta con bandas españolas en ascenso además de grupos internacionales.